Hướng dẫn FL Studio 21 cho người mới: làm beat đầu tiên hôm nay

FL Studio là gì và tại sao nó thống trị việc sản xuất âm nhạc

FruityVòng lặp đến FL Studio 21 — Tóm tắt lịch sử

FL Studio bắt đầu hoạt động vào năm 1997 với tên gọi FruityLoops, một plugin step-sequencer khiêm tốn dành cho các DAW khác. Người tạo ra nó, Didier Dambrin, và nhóm tại Image-Line đã xây dựng nó thành một thứ gì đó lớn hơn nhiều so với bất kỳ ai trướcdicted. Tên này được rút ngắn thành FL Studio vào năm 2003 khi phần mềm này phát triển vượt xa phạm vi ban đầu của nó và từ đó nó đã trở thành tiêu chuẩn thực tế cho việc tạo beat và sản xuất nhạc điện tử trên toàn thế giới.

FL Studio 21, được phát hành vào năm 2022, mang đến những khả năng mới quan trọng: hỗ trợ macOS gốc (trongding trong nhiều năm phát triển chỉ dành cho Windows), auPH6__o recording direct được chờ đợi từ lâu vào Danh sách phát và một số plugin mới bao gồmding FLEX và quy trình VFX được cập nhật. DAW chạy nguyên bản trên cả Windows và macOS, với một giấy phép duy nhất hoạt động trên cả hai nền tảng.

Ai sử dụng FL Studio? Các nghệ sĩ đằng sau máy trạm

Danh sách nghệ sĩ của FL Studio giống như một danh sách các ca khúc hiện đại hay nhất. Metro Boomin, kiến ​​trúc sư của bẫy hiện đại, đã tạo ra nhiều bản ghi số 1 hơn hầu hết các nhà sản xuất mơ ước sử dụng FL Studio làm công cụ chính của mình. Timbaland, nhà sản xuất đằng sau Missy Elliott và Justin Timberlake, đã xây dựng âm thanh đặc trưng của mình trong FL Studio. Southside, Murda Beatz, Tay Keith và hàng trăm nhà sản xuất đứng đầu bảng xếp hạng khác sử dụng FL Studio hàng ngày. DAW rất phổ biến trong hip-hop và bẫy đến nỗi hầu hết mọi nhịp điệu bạn nghe thấy trên radio đều bắt đầu từ FL Studio.

Nó không chỉ là hip-hop. Các nhà sản xuất nhạc điện tử như Martin Garrix, Avicii (trong những năm cuối đời của ông) và Zedd đều đã sản xuất hoặc hoàn thiện các bản nhạc trong FL Studio. Hệ sinh thái plugin và quy trình làm việc không phân biệt thể loại để bạn có thể tạo mọi thứ từ lo-fi jazz hop đến death metal trong cùng một môi trường.

FL Studio Editions - Bạn thực sự cần cái nào?

Đối với người mới bắt đầu, producer Edition ở mức $199 là khuyến nghị rõ ràng. Nó bao gồm au_PH5__o recording (cần thiết khi bạn bắt đầu recording giọng hát hoặc nhạc cụ trực tiếp), hỗ trợ plugin VST đầy đủ và mọi tính năng cốt lõi bạn cần để tạo ra các bản nhạc chuyên nghiệp. Chữ ký và Tất cả các plugin editions bổ sung thêm nhiều bộ tổng hợp và hiệu ứng mà bạn có thể phát triển — không cần thiết vào ngày đầu tiên.

Tải xuốngding và cài đặt FL Studio 21 — Bắt đầu ngay

Dùng thử miễn phí - Những gì bạn có thể và không thể làm

FL Studio cung cấp một trong những bản dùng thử miễn phí hào phóng nhất đối với phần mềm âm nhạc. Bạn có toàn quyền truy cập vào mọi tính năng, mọi plugin và toàn bộ quy trình sản xuất. Bạn có thể lưu dự án của mình và xuất chúng dưới dạng tệp WAV. Hạn chế duy nhất là bạn không thể mở lại các dự án đã lưu sau khi đóng FL Studio (bản dùng thử sẽ không tải các tệp .flp). Bạn vẫn có thể xuất các tệp audio sạch. Điều này cực kỳ hữu ích cho việc học — bạn có thể hoàn thành các bản nhạc entire trong phiên bản dùng thử.

Cài đặt và kích hoạt FL Studio 21

Tải xuống FL Studio từ image-line.com. Chạy trình cài đặt và làm theo lời nhắc — quá trình cài đặt rất đơn giản. Trong quá trình cài đặt, bạn sẽ được hỏi về thư mục plugin VST; vị trí default hoạt động với hầu hết người dùng, nhưng nếu bạn đã có thư mục VST tùy chỉnh, hãy trỏ FL Studio vào đó.

Khi mua giấy phép, bạn sẽ nhận được thông tin đăng nhập tài khoản tại image-line.com. Mở FL Studio, đi tới Trợ giúp > Giới thiệu và nhập số sê-ri của bạn hoặc đăng nhập bằng tài khoản image-line của bạn để kích hoạt. Sau khi được kích hoạt, các dự án đã lưu sẽ mở lại bình thường và tất cả các tính năng vẫn được mở khóa vĩnh viễn.

First Launch — Những Điều Bạn Thấy và Việc Cần Làm First

Trên first launch, FL Studio mở direct theo Step Sequencer (chế độ xem dựa trên mẫu trong đó bạn lập trình trống và melodies bằng cách sử dụng lưới các ô vuông có thể nhấp vào). Xung quanh nó là năm cửa sổ FL Studio chính mà bạn sẽ sử dụng thường xuyên: kênh Rack (F6), Piano Roll (F9), Browser (F8), Playlist (F5) và Mixer (F9). Đừng cố gắng ghi nhớ mọi thứ vào ngày đầu tiên - chỉ cần biết rằng năm lĩnh vực này là nơi bạn sẽ dành 95% thời gian của mình.

Điều đầu tiên cần làm là định cấu hình cài đặt au_PH11__o của bạn. Nhấp vào OPTIONS > Audio Cài đặt ở menu trên cùng. Đặt thiết bị đầu ra vào card âm thanh của máy tính hoặc giao diện bên ngoài. Nếu bạn có giao diện ASIO audio (như thiết bị Focusrite hoặc Universal Audio), hãy chọn trình điều khiển ASIO — điều này giúp giảm đáng kể độ trễ. Nhấp vào nút Cài đặt kiểm tra để xác nhậnirm au_PH15__o đang phát. Bây giờ bạn đã sẵn sàng để tạo ra âm thanh.

FL Studio Tham quan giao diện — Mọi thứ bạn cần biết

Giao diện của FL Studio được xây dựng xung quanh năm cửa sổ được kết nối với nhau. Mỗi người xử lý một phần different của quy trình sản xuất. Đây là những gì mỗi người làm và cách họ liên hệ với nhau.

Giá đỡ kênh (F6) - Nơi âm thanh sống động

kênh Rack là nhạc cụ và mẫu launcher của bạn. Mỗi hàng ngang là một âm thanh riêng biệt — kick Drum, snare, hi-hat, synth, vocal sample, bất cứ thứ gì. Ở ngoài cùng bên trái của mỗi hàng, các hộp được đánh số tạo thành bước sequencer — việc nhấp vào hộp sẽ kích hoạt bước đó và mẫu sẽ phát lại theo vòng lặp.

Để thêm âm thanh mới, nhấp chuột phải vào khu vực kênh Rack và chọn Insert > hoặc chỉ cần kéo mẫu từ Trình duyệt trực tiếp vào kênh Rack. Mỗi kênh có âm lượng và núm xoay riêng hiển thị ở phía bên phải của hàng, cùng với nút tắt tiếng (M) và solo (S).

kênh Rack chứa tới 125 âm thanh đồng thời. Bạn có thể tải mẫu từ thư viện tích hợp hoặc từ gói mẫu của bên third hoặc tải bộ tổng hợp (Sytrus, Harmless, Ogun và nhiều bộ khác được gửi kèm FL Studio).

The Piano Roll (F9) — Nơi tạo ra những giai điệu Melodies

Cuộn Piano là MIDI editor của FL Studio — đó là nơi bạn vẽ các phần melodies, hợp âm, basslines và bất kỳ phần melodic hoặc hòa âm nào. Nó hiển thị bàn phím piano ở bên trái (dọc, với các phím trắng và đen) và lưới thời gian divisions ở bên phải.

Để mở Cuộn Piano cho bất kỳ âm thanh kênh Rack nào, hãy chọn kênh và nhấn F9 hoặc nhấp chuột phải vào kênh và chọn Piano Roll. Nhấp vào lưới để đặt các nốt — bạn có thể nhấp và kéo để mở rộng các nốt qua nhiều nhịp. Ghi chú có thể được di chuyển, thay đổi kích thước và xóa một cách tự do. Vận tốc (độ khó của một nốt nhạc) được hiển thị dưới dạng các thanh màu bên dưới mỗi nốt nhạc và có thể được điều chỉnh bằng cách kéo lên hoặc xuống.

Piano Roll trong FL Studio được nhiều người coi là sản phẩm tốt nhất trong doanh nghiệp về tốc độ xử lý công việc. Các chức năng như Strum (làm xen kẽ các nốt hợp âm giống như đàn guitar), Randomize, Merge và các công cụ chèn hợp âm khiến nó trở nên cực kỳ mạnh mẽ.

Trình duyệt (F8) — Âm thanh và plugin Finding

Trình duyệt là sự kết hợp giữa thư viện trình khám phá tệp và plugin của FL Studio. Nó nằm ở bên trái màn hình bởi default và được sắp xếp thành các thư mục: Plugins (mọi nhạc cụ và hiệu ứng được cài đặt trên hệ thống của bạn), Packs (bộ sưu tập âm thanh được tuyển chọn từ Image-Line), Current Project (các mẫu được sử dụng trong dự án hiện tại của bạn) và Desktop.

Để tải một mẫu hoặc nhạc cụ, hãy bấm đúp vào mẫu hoặc nhạc cụ đó trong Trình duyệt — nếu là mẫu, nó sẽ chuyển đến Giá đỡ Kênh; nếu là một plugin, nó sẽ mở trong kênh Rack dưới dạng một công cụ. Bạn cũng có thể kéo các mục từ Trình duyệt direct vào Cuộn Piano, Bộ trộn hoặc Danh sách phát.

Danh sách phát (F5) - Sắp xếp bản nhạc của bạn

Danh sách phát là nơi bạn sắp xếp bài hát của mình — đó là dòng thời gian tuyến tính của bản nhạc. Các mẫu được tạo trong kênh Rack xuất hiện dưới dạng các khối trong Danh sách phát. Bạn kéo các khối mẫu này vào các bản nhạc audio (đối với các bản nhạc được ghi audio) hoặc các bản nhạc mẫu để xây dựng cấu trúc bài hát đầy đủ.

Hãy coi Danh sách phát như một bảng ghép. Mỗi mẫu bạn tạo trong kênh Rack — vòng lặp trống, giai điệu, bassline — sẽ trở thành một khối màu mà bạn đặt trên một bản nhạc trong Danh sách phát. Các mẫu có thể được đặt, di chuyển, sao chép và xếp lớp một cách tự do. FL Studio 21 đã thêm audio recording dir gốc vào Danh sách phát, đây là một trong những tính năng được requeded nhất trong lịch sử phần mềm.

Bộ trộn (F9) - Kiểm soát mức độ và hiệu ứng

Bộ trộn trong FL Studio mir có bảng điều khiển trộn phần cứng. Mỗi kênh trong kênh Rack định tuyến tới một track Mixer được đánh số. Mỗi bản nhạc Bộ trộn đều có bộ giảm âm lượng, núm xoay và khe hiệu ứng nơi bạn có thể thêm phần bổ trợ (hồi âm, độ trễ, nén, EQ và nhiều phần bổ trợ khác).

Để mở Bộ trộn, nhấn F9. Mỗi bản nhạc có một máy đo đỉnh để theo dõi mức độ và ngăn chặn hiện tượng cắt (dibiến dạng do tín hiệu quá nóng). Bản nhạc chính ở ngoài cùng bên phải nhận được đầu ra kết hợp của tất cả các bản nhạc khác — đây là nơi bản phối cuối cùng của bạn xuất hiện trước khi xuất.

Thanh công cụ - Điều khiển truyền tải và các chức năng thiết yếu

Thanh công cụ trên cùng chứa các điều khiển truyền tải của bạn (phát, pause, dừng, ghi), nhịp độ (BPM) display, ký hiệu thời gian và chuyển đổi mẫu/bài hát chung. Center Transport Bar ở trên cùng luôn hiển thị và chứa các điều khiển phát lại được sử dụng nhiều nhất:

• Chơi (Không gian): Bắt đầu phát lại từ vị trí hiện tại. Nhấn lại để pause.
• Dừng (Dấu cách trong khi chơi): Dừng phát lại và quay lại phần đầu của mẫu hoặc bài hát.
• Bản ghi (R): Cánh tay FL Studio để ghi đầu vào MIDI hoặc audio.
• Trường BPM: Bấm để nhập nhịp độ của bạn (nhịp đập mỗi phút). Mặc địnhault là 130.
• Nút Mẫu/Bài hát: Chuyển đổi giữa Chế độ mẫu (vòng lặp) và Chế độ bài hát (sắp xếp tuyến tính).

Thiết lập dự án First của bạn — BPM, Chữ ký thời gian, Đặt tên

Trước khi bắt đầu âm thanh adding, bạn cần chú ý đến một số cài đặt dự án chung. Những điều này rất dễ bị bỏ qua nhưng chúng định hình mọi thứ tiếp theo.

Đang đặt BPM của bạn

BPM (nhịp mỗi phút) đặt nhịp độ cho dự án entire của bạn. Nhấp vào trường BPM trên thanh công cụ trên cùng và nhập giá trị desired của bạn. Dưới đây là hướng dẫn sơ bộ về phạm vi BPM điển hình theo thể loại:

Đối với nhịp điệu first của bạn, 140 BPM là điểm khởi đầu tuyệt vời nếu bạn muốn thứ gì đó hiện đại và tràn đầy năng lượng. Nếu bạn thích thứ gì đó thoải mái hơn, hãy thử 90 __PH6_. Bạn luôn có thể thay đổi BPM sau — FL Studio sẽ tự động điều chỉnh audio recordings au nếu bạn thay đổi nhịp độ sau recording.

Chữ ký thời gian

Ký hiệu thời gian default trong FL Studio là 4/4, là tiêu chuẩn cho hầu hết các bản nhạc phổ biến hiện đại. Bạn sẽ hiếm khi cần phải thay đổi điều này. Nếu bạn từng tạo nhạc ở nhịp 3/4 (thời gian waltz) hoặc 6/8, bạn có thể điều chỉnh nhạc đó trong trường ký hiệu nhịp bên cạnh BPM display.

Lưu dự án của bạn

Đi tới File > Save As và đặt tên cho dự án của bạn. FL Studio lưu dự án dưới dạng tệp .flp. Phiên bản dùng thử sẽ lưu dự án một cách bình thường nhưng không thể mở lại chúng — vì vậy nếu bạn đang sử dụng phiên bản dùng thử, hãy ghi nhớ điều này và xuất WAV khi bạn tiếp tục để tránh mất dữ liệu. Đặt tên tệp bằng tên bản nhạc BPM và phiên bản (ví dụ: MyFirstBeat_140BPM_v1.flp) để bạn có thể tìm thấy chúng sau này.

Từng bước: Tạo nhịp điệu Fir của bạn

Thực hiện theo tám bước sau theo thứ tự. Cuối cùng, bạn sẽ có một bản beat hoàn chỉnh và được xuất ra. Tổng thời gian: khoảng 30–60 phút cho lần thử đầu tiênir.

1. Mở FL Studio và thêm mẫu trống vào giá đỡ kênh
   Nhấn F6 để mở kênh Rack nếu nó chưa hiển thị. Nhấp chuột phải vào vùng trống màu xám và chọn Insert > 3xOsc (bộ tổng hợp cơ bản). Đây là một nguồn âm thanh đơn giản để bắt đầu. Bây giờ bạn sẽ thấy một kênh trong giá. Nhưng đối với trống, việc sử dụng bộ trống làm sẵn sẽ dễ dàng hơn. Nhấn F8 để mở Trình duyệt. Điều hướng đến Gói > Trống > và tìm các thư mục có tên như Bộ trống đầy đủ, Trống bẫy hoặc...
2. Chương trình Kick và Snare trong bước Sequencer
   Nhìn vào kênh Rack — mỗi hàng có một hàng hộp màu xám được đánh số ở phía bên trái (bước sequencer). Bấm vào ô first của hàng trống kick để kích hoạt nó. Bấm vào ô third cùng hàng để thêm một cú đá khác. Bây giờ, hãy chuyển đến hàng bẫy và nhấp vào hộp first và third của nó (snare thường chạm vào nhịp 2 và 4 trong thời gian 4/4). Nhấn Space để nghe mẫu của bạn phát lại. Bạn vừa lập trình một cú đá cơ bản...
3. Thêm Hi-Hats và bộ gõ
   Thêm mẫu hi-hat giống như cách bạn thêm trống — kéo từ Trình duyệt hoặc nhấp đúp vào Giá kênh. Trong bước sequencer, hi-hat thường chơi ở mọi nốt thứ tám hoặc nốt thứ mười sáu để tạo rãnh liên tục. Hãy thử kích hoạt các ô 1, 3, 5, 7, 9, 11, 13 và 15 trên hàng hi-hat để có mẫu nốt thứ tám (mỗi bước khác). Để có mẫu nốt thứ mười sáu chặt chẽ hơn, hãy kích hoạt tất cả 16 bước.Thêm bộ gõ bổ sung...
4. Tạo giai điệu trong cuộn piano
   Nhấn F6 để quay lại kênh Rack và thêm bộ tổng hợp mới. Hãy thử 3xOsc (Insert > 3xOsc) để có âm thanh tổng hợp đơn giản hoặc tìm trong Trình duyệt trong Plugins > Image-Line > Sytrus — bộ tổng hợp hàng đầu của FL Studio. Đối với giai điệu first của bạn, một hình cưa hoặc hình vuông đơn giản wave từ 3xOsc hoạt động hoàn hảo. Chọn kênh tổng hợp và nhấn F9 để mở Cuộn Piano. Bấm vào lưới để đặt ghi chú - bắt đầu bằng…
5. Thêm 808 Âm trầm — Thông tin cơ bản
   808 là âm trầm tổng hợp sâu — âm trầm đặc trưng trong nhạc bẫy và hip-hop hiện đại. Trong FL Studio, bạn có thể sử dụng 3xOsc tích hợp sẵn làm âm trầm hoặc tải mẫu 808 từ một gói (duyệt qua Gói > 808s hoặc tương tự trong Trình duyệt). Đối với dòng âm trầm 808 đơn giản, hãy tải mẫu kick hoặc 808, giảm âm lượng xuống 1–2 quãng tám (sử dụng núm cao độ trong Bộ lấy mẫu Giá kênh) và đặt các nốt trong bước sequencer…
6. Sắp xếp trong Playlist
   Nhấn F5 để mở Danh sách phát. Bạn sẽ thấy các bản nhạc trống (hàng ngang) và một lưới thời gian. Ở trên cùng, có hai loại bản nhạc: Au_PH1__o bản nhạc và bản nhạc Mẫu. Nhấp vào nút Mẫu ở gần trên cùng để thêm rãnh mẫu. Quay lại Giá đỡ kênh (F6) và đặt tên cho các mẫu của bạn - nhấp vào hộp tên mẫu ở đầu Giá đỡ kênh (có thể là "Mẫu 1") và nhập tên như "Drums" hoặc "Melody". Hiện nay...
7. Trộn cơ bản - Khối lượng và Pan
   Nhấn F9 để mở Bộ trộn. Bạn sẽ thấy các kênh trống, kênh giai điệu và kênh âm trầm của mình đều được gán cho các bản nhạc Trộn được đánh số riêng củair. Dưới đây là danh sách kiểm tra phối âm nhanh cho nhịp first của bạn:
8. Xuất sang WAV
   Nhịp của bạn đã được sắp xếp và trộn - bây giờ hãy xuất nó. Đi tới Tệp > Xuất > Tệp WAV. FL Studio mở cài đặt kết xuất dialog. Chọn chất lượng xuất của bạn — 24-bit WAV là tiêu chuẩn chuyên nghiệp, mặc dù WAV 16-bit hoàn toàn phù hợp cho các bản demo và MP3 uploading. Trong Tốc độ mẫu, 44100 Hz là tiêu chuẩn cho nhạc phát hành trên nền tảng phát trực tuyến. 48000 Hz là tiêu chuẩn video/phim chuyên nghiệp. Hoặc là…

• Đá và 808: Đặt ở mức âm lượng tối đa (0 dB), không xoay (ở giữa). Đây là những âm thanh đơn âm, tập trung mang âm trầm.
• Bẫy và vỗ tay: Chếch sang phải một chút ở giữa (thử xoay ở mức +5 đến +10) để có chiều rộng và sự hiện diện. Âm lượng khoảng -3 đến -6 dB.
• Hi-hat: Xoay nhẹ sang trái hoặc phải (thử -10 hoặc +10) để di chuyển. Âm lượng ở mức -6 đến -9 dB — hi-hat nên ở trên mức hòa âm nhưng không bao giờ lấn át.
• Giai điệu: Xoay sang phải một chút (+15 đến +30) nếu bạn muốn có cảm giác hiện đại, rộng hơn. Âm lượng ở mức -6 đến -12 dB, ngồi dưới trống.
• Bậc thầy fader: Giữ nó ở khoảng -3 đến -6 dB. Nếu nó bị cắt (chuyển sang màu đỏ), hãy hạ nó xuống ngaydingay lập tức — dicắt kỹ thuật số là một âm thanh khó chịu, di bị bóp méo.

Đừng suy nghĩ quá nhiều về việc hòa âm ở nhịp first của bạn. Tập trung vào việc tạo ra từng âm thanh audingọt ngào và rõ ràng. Nếu hai phần tử đang tranh giành cùng một không gian frequency (như cú đá bùng nổ và cú bùng nổ 808), hãy thử nâng một trong số chúng lên hoặc xuống một chút để tách chúng ra.

Các phím tắt FL Studio cần thiết giúp tăng tốc quy trình làm việc

FL Studio khen thưởng quy trình làm việc dựa trên bàn phím. Những phím tắt này là những phím tắt bạn sẽ sử dụng trong mỗi buổi học - hãy ghi nhớ chúng theo thứ tự quan trọng này.

FL Studio 21 tính năng mới — Plugin AI, quy trình làm việc được cập nhật

FL Cloud — Các tính năng được AI hỗ trợ

FL Studio 21 đã giới thiệu FL Cloud, dịch vụ đám mây tích hợp của Image-Line đưa các công cụ được AI hỗ trợ direct vào DAW. FL Cloud bao gồm một thị trường dành cho các mẫu, cài đặt trước và các công cụ cộng tác, nhưng quảng cáodition thú vị nhất dành cho người mới bắt đầu là tách mẫu và stem tách được hỗ trợ bởi AI — bạn có thể tải lên bất kỳ tệp auPH12__o nào và FL Studio sẽ cố gắng tách trống, giọng hát, âm trầm và các thành phần khác thành các phần riêng biệt. Điều này cực kỳ hữu íchdiđặc biệt hữu ích cho việc phối lại và học hỏi từ các bản nhạc hiện có.

FL Cloud cũng cung cấp quyền truy cập vào các công cụ AI mastering để phân tích bản phối của bạn và đề xuất âm lượng cũng như các điều chỉnh EQ để đưa bản nhạc của bạn đến gần hơn với các tiêu chuẩn phát hành thương mại. Đây không phải là sự thay thế cho việc học hòa âm và mastering thực sự, nhưng khi mới bắt đầu, nó mang lại cho bạn một điểm khởi đầu âm thanh chuyên nghiệp.

Các plugin mới trong FL Studio 21

FL Studio 21 đã cập nhật một số plugin cốt lõi và thêm các plugin mới. Plugin VFX (bộ xử lý động lực) đã nhận được mức vượt trội đáng kểaul với các đồng hồ đo được cải tiến và thuật toán được làm mới. FLEX, bộ tổng hợp cài sẵn theo thể loại cụ thể của FL Studio, đã thêm bộ công cụ mới và cập nhật giao diện trình duyệt. Piano Roll đã nhận được cải tiến hiệu suất cho các dự án có hàng nghìn nốt nhạc và Browser có khả năng tìm kiếm nhanh hơn và tổ chức dựa trên thẻ tốt hơn.

Về phía macOS, FL Studio 21 mang đến sự hỗ trợ riêng cho bộ xử lý Apple Silicon, mang lại cho người dùng Mac dòng M hiệu suất nguyên bản mà không cần dịch Rosetta. Nếu bạn đang sử dụng MacBook Pro có chip M3, FL Studio 21 sẽ chạy nguyên bản và hiệu quả.

Những sai lầm thường gặp của người mới bắt đầu và cách tránh chúng

Bắt đầu mà không có bản nhạc tham khảo

Một trong những sai lầm phổ biến nhất của người mới bắt đầu là làm việc một mình mà không có bất kỳ tiêu chuẩn nào về âm thanh của bản phối cuối cùng. Trước khi bạn bắt đầu điều chỉnh EQ và nén, hãy tìm một bản nhạc tổng hợp chuyên nghiệp cùng thể loại và nhập bản nhạc đó vào dự án FL Studio của bạn làm tài liệu tham khảo. Đặt tên bản nhạc này là "REF" trong Trình trộn của bạn, tắt tiếng và chỉ bật tiếng để so sánh bản phối của bạn với bản phối đó.

So sánh các câu hỏi như: Cú đá của tôi có to và mạnh như cú đá của người tham khảo không? Giọng hát (hoặc giai điệu) của tôi có ở mức tương tự như tiếng trống không? Cấp thấp của tôi có cảm thấy đầy đủ không? Liệu cao cấp của tôi có lấp lánh nhiều như vậy không? Việc sử dụng bản nhạc tham chiếu giúp loại bỏ việc phỏng đoán và rèn luyện đôi tai của bạn nhanh hơn bất kỳ kỹ thuật nào khác.

Quá phức tạp nhịp First

Người mới bắt đầu có xu hướng thêm quá nhiều yếu tố quá nhanh. Tám âm trống, bốn âm tổng hợp và ba biến thể âm trầm trong giờ đầu tiên fir tạo ra một bản phối lộn xộn, thiếu tập trung mà bạn không biết cách khắc phục. Bắt đầu với nhịp khả thi tối thiểu: kick, snare, hi-hat, một giai điệu, một yếu tố bass. Hãy làm tốt điều đó trước khi quảng cáoding bất cứ điều gì khác. Một nhịp đơn giản mà âm thanh tuyệt vời có giá trị hơn rất nhiều so với một nhịp phức tạp nghe có vẻ giống tôidiocre.

Bỏ qua máy trộn

kênh Rack là nơi bạn sáng tác — nhưng Bộ trộn là nơi nhịp điệu của bạn trở thành một bản phối âm thanh chuyên nghiệpding. Ngay cả khi bạn chỉ chạm vào bộ giảm âm lượng và nút xoay (không có hiệu ứng), việc trộnding trong 10 phút sau khi sắp xếp ban đầu sẽ cải thiện đáng kể kết quả. Mọi bản phối chuyên nghiệp đều bắt đầu bằng việc đạt được cấp độ ngay trong Bộ trộn trước khi áp dụng bất kỳ EQ hoặc nén nào.

Không lưu đúng cách

Nếu bạn đang sử dụng bản dùng thử miễn phí, hãy nhớ: bạn không thể mở lại các tệp .flp đã lưu. Xuất WAV nhịp của bạn mỗi khi bạn kết thúc một phiên. Ở phiên bản trả phí, hãy tập thói quen lưu kèm theo số phiên bản (MyBeat_v1.flp, MyBeat_v2.flp) để bạn có thể quay lại các phiên bản cũ hơn nếu thay đổi làm hỏng điều gì đó. Sử dụng Ctrl + S frequently — chỉ mất một giây và giúp bạn tránh được hàng giờ đau đầu.

Sử dụng quá nhiều plugin VST mà không hiểuding chúng

Sự cám dỗ để tải 15 bộ tổng hợp và hiệu ứng khác nhau di là có thật — lựa chọn plugin của FL Studio rất phong phú và thú vị. Nhưng mỗi plugin bạn thêm mà không hiểu rõding mục đích của nó sẽ làm tăng thêm độ phức tạp cho kết hợp của bạn mà không cải thiện nó. Tìm hiểu sâu về các plugin đi kèm với FL Studio trước adding third-party VSTs. 3xOsc, Equo (EQ) và Fruity Limiter tích hợp sẵn có thể đưa bạn tiến xa một cách đáng ngạc nhiên và hiểuding chúng dạy các nguyên tắc cơ bản chuyển sang mọi plugin khác.